NIEUWS

Nu de tour van MYSTIC in volle gang is, nemen we een moment om stil te staan bij het maakproces en de inspiratie achter de voorstelling. Eerst spreken we met choreograaf Shailesh Bahoran. Waar begon het idee voor MYSTIC, hoe heeft het zich ontwikkeld, en welke inzichten heeft het hem gebracht?

Hoe is het oorspronkelijke idee voor MYSTIC geëvolueerd van het eerste concept tot waar het nu staat?

Het idee voor MYSTIC begon met een simpele vraag: Wat is mystiek aan het leven? Ik werd aangetrokken door het woord zelf, maar elke keer dat ik het probeerde te definiëren, voelde het alsof ik verder wegraakte van de kern. Daarom besloot ik het intuïtief aan te pakken, waardoor het stuk zich op een natuurlijke manier kon ontvouwen, op manieren die ik niet had kunnen voorspellen. In plaats van alles vast te leggen vanaf het begin, geef ik de voorkeur aan ruimte voor ontdekking en onverwachte verbindingen. De dramaturgische lijn en de spanning binnen het stuk zijn verschoven, maar de kern—de emotionele reis en de verkenning van het onbekende—is intact gebleven. Het gaat nog steeds om het omarmen van het mysterie in plaats van het te definiëren.

Hoe werken de elementen van de performance—dans, muziek, licht—samen om de ervaring te creëren? Wat is hun relatie?

Geluid, beweging, licht en energie zijn altijd met elkaar verbonden geweest—het zijn onderdelen van het weefsel van het universum. Toen er energie was, was er frequentie, toen er frequentie was, was er geluid, toen er duisternis was, was er licht… al deze elementen zijn diep met elkaar verweven. Het gaat niet om het maken van nieuwe verbindingen. Die zijn er altijd al geweest.

In MYSTIC creëren we dan ook geen nieuwe verbindingen, maar zoomen we in op deze natuurlijke relaties en maken we ze tastbaarder voor het publiek. Voor mij gaat het erom mensen eraan te herinneren hoe deze elementen bij elkaar horen. Dans en muziek zijn bijvoorbeeld al sinds het begin van de menselijke expressie met elkaar verbonden. In de voorstelling onderzoeken we hoe deze elementen op elkaar inwerken. Iedereen heeft de adem nodig om in harmonie te zijn met hun eigen systeem, hun eigen frequentie. De verbinding van lichaam en lichaam, de muzikant en het instrument, de danser en de beweging, hoe het geluid een frequentie creëert die resoneert met het lichaam. Het is een dialoog tussen al deze lagen, en elk element versterkt de andere. De relatie tussen deze elementen is bijna ritueel. De voorstelling is een herinnering aan hoeveel we niet weten, en hoe mooi dat mysterie kan zijn. Er is veel meer dat we niet weten dan wat we wel weten.

Hoe heeft het werken aan MYSTIC jou veranderd? Had je openbaringen tijdens het proces?

Het werken aan MYSTIC is een diep transformerende ervaring geweest. Het heeft mijn vertrouwen in mijn onderbuikgevoel en intuïtie versterkt. Ik heb altijd intuïtief gewerkt, maar dit proces heeft dat naar een nieuw niveau getild. Het heeft me bewuster gemaakt van hoe ik mijn intuïtieve gevoel kan balanceren met intellectueel en rationeel redeneren, en hoe beide hun plek hebben.

Een van de grootste openbaringen voor mij was het besef hoe sterk ik wordt geleid door mijn intuïtie in mijn creatieve proces. Op persoonlijk vlak heeft MYSTIC me geholpen mijn nieuwsgierigheid te kanaliseren en het onbekende op een diepere manier te waarderen. Niet alleen het mysterie in de voorstell omarmen, maar ook in het leven.

MYSTIC is een productie van ICK Dans Amsterdam in coproductie met Illusionary Rockaz Company, Amsterdams Andalusisch Orkest en de Meervaart.

foto © Lowiegraphy